眺望大海的角度

文学艺术与地域有着密切的关系。 不同地区有着不同的生活方式、文化传统、地方语言，形成了丰富多彩的文学艺术。 粤港澳大湾区近代开放较早，具有岭南文化传统。 改革开放以来，大湾区不仅积累了雄厚的经济实力，也培育了充满活力的文化土壤。 多元文化在这里相遇，呈现丰富的文艺风貌，迸发出创新活力。

本次论坛发布了舞剧《咏春》创作与演出、南风艺术部落、广州文艺公民空间“大师下午茶”活动、观澜版画基地传承与创新等8个优秀文艺创新案例、全球微粤剧大赛。 项目选定。

舞剧《咏春拳》自去年12月首播以来，已巡演近百场。 9月底，该剧首次出国，在新加坡滨海艺术中心连续演出4场，好评如潮，场场爆满。 “越是民族性，越是世界性。《咏春拳》注重传承、创新和现代艺术表现，将中华优秀传统文化与当代中国时代风范相结合，激活两个“咏春拳”而《香云纱》这一非物质文化遗产项目，通过舞台上精美的叙事和细节，多角度呈现生动鲜活的人物形象，凸显中华民族独特的精神认同，与同源海外华人产生共鸣以及类似的民俗风情。” 深圳市文学艺术界联合会党组书记、主席梁宇说。

从一个默默无闻的古村落，到国内外知名的国际原创版画产业基地，观澜版画基地十多年来立足客家古村落，探索出了一条古村落保护与文化发展融为一体的创新之路。 深圳市龙华区中国观澜版画原创产业基地副主任赵家春表示：“我们为客家古民居注入了新的内容和国际元素，让其在当代更好地发展，走向世界，走向未来。”

全球微粤剧大赛以综合媒体技术赋能，向世界各地华人传播优秀传统文化。 大赛推出了传统粤剧与流行音乐相结合的“微粤剧”，题材新颖、构思巧妙，让传统文化在年轻一代心中扎根。

“过去，岭南文化以山为界，从陆地角度看；今天，大湾区的地理角度指向海洋。现在，我们需要从大湾区的角度审视大湾区文化的存在和未来。”海洋的。” 中国文学评论（暨南大学）基地主任蒋书卓表示，大湾区文学艺术要形成自己的审美风格和特色，推动更多具有大湾区风格的文学艺术作品走向世界。去海外。

走向市场，走向世界

中国舞蹈家协会主席冯双柏表示，文学艺术以独特的形式表达、阐明、传达、凝聚人类共同的价值观。 “中华文明自古以开放包容着称，并在与其他文明的交流互鉴中不断获得新的活力。和为贵、和而不同、世界平等的理念从古至今一直传承下来。中国一代又一代。” 冯双白认为，文明交流互鉴应成为当代文艺创作的共同追求。

影视作品一直是海外观众认识中国、了解中国的重要途径。 例如，电影《流浪地球2》在海外40个国家和地区上映，观影人数超过8000万。 电视剧《山海》已被翻译成马来语、哈萨克语、法语、西班牙语等20余种语言，在北美、东南亚、阿拉伯、非洲等50多个国家和地区播出，引起广泛共鸣。

电影《封神第一部：朝歌风云》已在多个海外市场上映。 《封神三部曲》编剧冉平表示：“讲好中国故事，不仅需要找到好的题材，更重要的是叙事策略的选择和运用。有时要熟悉和掌握类型叙事。”决定了电影产品的市场和方向，是走向世界的钥匙。” 他认为，未来公众看的电影可能比读的多，中国古典文学艺术作品从文字到视觉图像的转变将不再仅仅依靠技术，也将面临当代和国际的重新阐述挑战。 “我们现在要做的就是依托传统、立足当下、面向年轻人、放眼世界。” 冉平说道。

近年来，以网络文学、手机游戏、纪录片等为代表的中国文艺作品在海外收获了众多粉丝。 新疆喀什市文联主席于志军表示，这些畅销海外的作品实现了“中外融合”。 比如国产游戏《原神》不仅中国元素突出，还融合了中外文明，引起不同受众的共鸣。 “我们要从小角度反映大主题，以小故事反映大时代，把国际视野和人类共同精神价值观结合起来，创作出具有创新精神和智慧内涵的文艺作品，与其他文化相互学习、相互借鉴、共同发展。”共同点，弥合差异之间的差距，”他说。

融入全球沟通

香港演艺学院戏剧学院院长刘国英在海外长大。 父亲刘跃峰是20世纪60年代著名粤剧演员。 在父亲的影响下，刘国英从小就在海外粤剧社学习汉语，受到了中国文化的熏陶。 现于香港从事教育及粤剧表演工作多年。 “我们带很多学生去海外交流，走进美国纽约华人社区，希望让更多人了解中国艺术文化，提高中国学生的民族文化意识。” 刘国英说道。 根据他在海外成长的个人经历，他认为加强海外华人文化艺术基地的发展还是有必要的。 “现在有很多民间艺术团队在海外教授书法、粤剧等，我们可以加强与海外民间团体的合作，搭建交流平台。” ”

数字时代为中国艺术“走出去”带来新机遇。 随着互联网和社交媒体的普及，中国艺术家和机构有更多机会与全球观众互动，使全球交流成为可能。

深圳大学文化产业研究院院长周建新认为，数字化为中国文化出口提供了非常重要的路径。 “数字化可以将文化优势与技术优势结合起来。尤其是目前正在发展的数字文化产业，既有文化属性，也有技术属性，在技术属性的包装下，文化属性的传播方式更加强大。” 他以短视频为例，认为短视频强调视觉效果，弱化语言表达，更容易克服语言障碍，实现广泛传播。

北京外国语大学艺术学院院长宁强表示，数字时代传播主体的个性化、个性化，给所有人带来了传播的活力和多样性。 “我们可以看到像李子柒这样的个人传播者通过自己独特的表达方式吸引了大量的关注和粉丝。这种个性化的传播方式让中国艺术变得更加灵活和富有创造力，进一步激发了全民参与的热情。”

面对数字时代的机遇，与会代表认为，要注重平台建设，充分发挥粤港澳大湾区的科技和人才优势，用文艺作品搭建沟通的桥梁。

搜虎网转载此文目的在于传递更多信息，不代表本网的观点和立场。文章内容仅供参考，不构成投资建议。投资者据此操作，风险自担。